Rodeados como estamos de best-sellers, no sólo en lo que a la industria editorial o el mercado literario se refiere, sino también en otro tipo de artes (como la música en este caso específico) siempre que agradece la lectura de escritos diferentes. Que las líneas que lees no sean algo manido y no tengan las características de, por lo general, cualquier best-seller (siempre hay alguna excepción que confirma dicha regla). Es decir, que tu lectura haga pasar ante los ojos caracteres agrupados que no se queden sólo en algo que formalmente pueda ser espectacular o llamativo, que las formas puedan parecer muy cuidadas, pero el fondo sea un perfecto ejemplo de vacío. Un libro no tiene que entrar por la portada, sino por su contenido. Eso mismo se puede decir de un disco, lo que no quita que haya cubiertas que reflejen como un espejo lo que cada pieza lleva dentro. ¿Un maizal? "Son unas fotos que se hicieron en su día para la página web y quedaron muy bien, reflejaban la filosofía del grupo y nos parecieron ideales para ponerlas en la portada y demás. Si tú tienes la imagen de que el rock tiene que ser de una forma siempre vas a tirar hacia eso, pero si te lo planteas de una forma diferente pues siempre vas a buscar otros caminos. No todo tiene por qué ser siempre de la forma que ya está establecida, no pasa nada por tirar por otro camino dentro de lo que es el rock". Eduardo De Nicolás, vocalista de Automotive, señala cómo, desde el primer vistazo, su grupo consigue a que los dedos vayan pasando una a una páginas anodinas en el rock-metal hecho en España.

El contenido que vas a poder descubrir en esta obra poco tiene que ver con tópicos que parecen predominar en libros de este estilo porque una de sus enseñas es una sensación de optimismo. El mismo cantante se refiere a ello como "algo que sale natural, tampoco es algo que lo tengamos premeditado ni nada. Es lo que llevamos musicalmente en la naturaleza nuestra y se plasma en las canciones. Luego, también, ya cada tema pues te puede pedir una cosa u otra. Pero digamos que la energía que desprendemos en ese sentido si es cierto que se sale un poco fuera de lo que la gente está acostumbrada a escuchar en el metal o el rock español". Juan Sánchez, guitarrista, también habla de ello. Para él es "algo que según han ido surgiendo las canciones, incluso cuando terminamos el disco es algo de lo que pudimos darnos cuenta realmente una vez terminado. Pero no es porque haya sido intencionado o porque queramos en un momento huir de ciertos tópicos que llevan consigo grupos de rock y de metal, sino que surgió así cuando estaba el disco terminado: Oye, pues esto tiene un punto optimista y diferente respecto a otras bandas". Ante la cuestión de si esto puede surgir como consecuencia de una grata convivencia entre los escritores confiesa que "nunca lo habíamos pensado, pero si puede ser. Es una buena forma de ver de dónde puede venir toda esa positividad que estamos hablando" a lo que su compañero añade que es fundamental que "haya buen rollo dentro del grupo porque son muchas horas las que pasas juntos y son muchas actividades las que hay que hacer, no sólo la composición y el ensayar, pues muchas decisiones que son complicadas muchas veces. Encontrar un poco pues el equilibrio, ahí está el secreto". Formalmente estas sensaciones se reflejan con maneras de escribir muy variadas, como un fondo suave que da paso a la voz, lo cual, en palabras de Juan, es algo buscado "desde la composición, que en mayor parte es en el local de forma natural, muchas veces improvisada o en una jam es algo que siempre hemos buscado, cuidar siempre la melodía de la voz. El dejar un colchón musical para que la voz, lo que siempre nosotros hemos pensado". No quita que cada página pida algo según se escribe. Edu lo explica:"Cada tema te va pidiendo, según lo vas componiendo te vas dando cuenta de que te pide una cosa u otra. Hay temas en los que, por la instrumentación que se saca al principio, pues si que se trabaja el dejar buenos ambientes para la voz y demás y luego, pues si el tema te lo pide, crecer hacia un estribillo con más fuerza con más caña además". Esto se refleja en otro tipo de composiciones, canciones muy inmediatas, de unos dos minutos o dos minutos y medio, que muestran la variedad del disco. Una idea que ellos comparten, y así lo expresa Germán Díaz (bajista): "Pensamos que tenemos un disco bastante variado, incluso la gente que nos escucha siempre encuentra su tema en el que sentirse identificado o la música que le gusta. Y en este sentido yo creo que estamos llegando a bastante gente, y estos temas inmediatos son intencionados, por supuesto, un tema que directamente llegue a las personas".

Todo esto viene de la premisa por parte del cuarteto de intentar "cuidar lo que es la canción y lo que es la voz, entonces es algo que siempre nos preocupó y siempre quisimos hacer, entonces el resultado es lo que la gente escucha. Más que poner etiquetas nosotros mismos vamos a dejar que sean los oyentes los que pongan esas etiquetas. Lo que si que nos preocupamos es porque se entienda perfectamente la letra y se entienda perfectamente lo que se dice y que los instrumentos acompañen a la melodía" en palabras de Juan. En cambio, si es Pablo Díaz, batería, quien habla de ello lo define como "buscar la energía desde la emotividad, desde las melodías, desde unos sonidos más cuidados a lo mejor o unos ritmos con más intensidad en unas partes y menos intensidad en otras, subir, bajar..." a ello ayuda también "el hecho de ser un cuarteto con una sola guitarra" ya que, según Germán, eso hace que "sea un sonido más natural y menos saturado". Y el punto final, lo que completa las canciones, para Edu, es cantar en castellano. "La gente ya entiende lo que dices, si eres un grupo en inglés pues el que no sepa inglés no tiene ni idea de lo que está cantando el cantante y entonces se fija más en la música, si le gusta la melodía y tal. Para cantar en castellano tenemos la obligación, por así decirlo, de contar algo mínimamente interesante, o al menos es lo que pensamos nosotros, al cantar en castellano pues tienes la oportunidad de que la gente te escuche, te entienda, y si tienes cosas interesantes que contar pues hacerlo. Tanto si son positivas como si son negativas, en nuestro caso pues siempre intentamos ver la parte positiva de las cosas. "Paraíso" es un tema que lo que realmente está reflejando es que las cosas en el mundo no están muy bien pero los primeros que tenemos que hacer un esfuerzo por cambiarlas somos nosotros. Y también verlo desde el lado bueno, si las cosas están mal también se pueden cambiar a bien". Si profundizamos en las letras nos cuenta que "hay un poco letras quizá más personales, de vivencias o de sentimientos y otras en las que, a lo mejor, intentas reflejar lo que ves. Es ponerte en las dos situaciones posibles, la tuya interna o interior de cómo ver tú las cosas desde tu interior y cómo ves las cosas desde fuera".

De cualquier manera, uno no puede ponerse a escribir sin una buena pluma. Y en situaciones como la suya es necesaria otra mirada, alguien que les ayude a redondear cada párrafo para conseguir los resultados buscados y que sea comprensible como los cuadernos de caligrafía. La pluma: los estudios Cube. La mirada, la de Alberto Seara. "La producción por parte de Alberto Seara ha sido un trabajo del cual podemos decir que es un trabajo del cual hemos aprendido mucho. Él se encargó prácticamente de todo y ha sido una forma de trabajar muy cómoda porque sólo estaba él, no trabaja con un equipo de personas. Que el trato directo con el músico, la mesa de mezclas, los micrófonos, sea todo llevado por la misma persona a nosotros desde un principio nos pareció muy positivo. Nos dio mucha confianza, la verdad" dice Juan. Le acompañan en sus afirmaciones Pablo: "Fue un trato pues muy humano, muy personal, y con muy buen rollo" y Germán: "Siempre ayuda a la grabación, tener un buen trato, un buen clima, un buen ambiente en el local siempre aporta a la grabación". Y ello aunque, en un principio, su sonido no pueda ser tan metálico como el de otros grupos con los que ha trabajado este productor. Así lo cuenta Juan, para quien el trato fue "algo que surgió de forma natural, no hubo en ningún momento ningún conflicto. Él había escuchado las maquetas, nos había escuchado previamente antes de entrar al estudio, sabía un poco de donde veníamos y que sonido nos salía, qué sonido natural deberíamos tener. No fue nada complicado, no hubo ningún desajuste en ese sentido. Surgió todo de forma natural, nos entendió perfectamente y desde el sonido de la batería hasta la mezcla con las voces y los instrumentos. Muy bien."

Y el último episodio, trámite obligado para cada obra novel es encontrar editor. Sino siempre puede ser uno mismo. Juan lo explica así: "En este caso es una decisión bastante dura de tomar pero necesaria porque era el siguiente paso que teníamos. Decidimos que la banda necesitaba dar un paso adelante y decidimos que la autoproducción y la autoedición eran la mejor opción, la mejor de nuestras opciones. Eso nos ha permitido un poco tener cierta libertad en la elaboración de este disco, en la composición, la visión de los arreglos, la producción, poder elegir a Alberto Seara como productor... Una serie de libertades que igual con una compañía discográfica pues no tienes". Sin embargo, otra ventaja de la que se dispone con ello, es poder darle a todo ejercicio cultural el precio asequible que se merece. Corroboramos la idea de Edu de que "es muy importante que la gente tenga acceso a la música porque yo creo que a todo el mundo le gusta tener los cd´s originales y tener su libreto con sus letras y demás. Pero claro, si el precio que les pones es muy alto pues a lo mejor no se pueden comprar uno al mes. Hay gente que, a lo mejor, pues no tiene las posibilidades económicas de poder comprarse todos los discos de los grupos que les gustan y demás. En este caso Lengua Armada la posibilidad que te da es de tener acceso a buenos grupos españoles y a buen precio, lo que yo creo que es una combinación buena y es facilitarle un poco a la gente que se acerque más a la música, que se acerque a todas las bandas que están surgiendo y se involucren un poco más en el ambiente musical de rock que hay tanto en Madrid, que es muy activo, como en toda España."