“La niña de las Preguntas Imposibles” supone el debut discográfico de BONUS después de cinco años de conciertos y varias maquetas. Rock, música, electrónica y power pop en castellano y grupos como Blur, The Cure, Eels, Radiohead ó los mismísimos New Order como referencia, para facturar un disco pulcramente producido por Josué Bravo y masterizado por el mago de los míticos estudios Abbey Road, Sean Magge.

Las inquietudes del cantante y compositor del grupo, Jerónimo Macanás, llevan el disco por un camino melancólico, salpicado de momentos de alegrías oníricas y con un poso de optimismo que crece con la frecuencia de las escuchas cuando las once canciones se convierten en diferentes partes de una misma obra. Aquí tenéis la entrevista que le pudimos realizar a este pequeño soñador.

Antes de nada, contadnos un poco de este grupo llamado Bonus ¿Dónde nace? ¿Quiénes son los componentes? ¿es vuestro primer grupo ó veníais de otras bandas?

“Bonus tal y como se concibe hoy en día nace en el estudio de grabación cuando después de algunos años en los que he involucrado en mi sueño (Jerónimo Macanás) a diferentes músicos finalmente decido autoproducir mi primer disco. Es allí donde la magia entre el equipo de producción al completo y yo hace no sólo que el resultado sea un disco de una calidad no común en la escena independiente española sino que se unan al proyecto para caminar juntos desde entonces.

Los componentes son Jerónimo Macanás (Voz), Paco Salazar (Bajo), Pablo Martínez (Guitarra) y Marcos Manchado (Batería).Todos nosotros venimos de formaciones anteriores o de alguna faceta relacionada con la industria de la música. Jero arrastra su sueño de BONUS desde hace más de cinco años, Paco es arreglista y tiene un proyecto en solitario de música electrónica, Pablo ha grabado un disco en solitario con sus propios temas y Marcos es Dj de algunas salas de la capita.”

-Lleváis mas cinco años en esto de la música, dando conciertos, grabando maquetas y ahora por fin llega vuestro debut discográfico “La niña de la palabras imposibles” ¿qué se siente?

“Se siente que has conseguido un sueño y que empieza la persecución de otro. Para mí llegar a grabar este disco y poder salir por España a presentárselo a gente es una de las satisfacciones personales más grandes de toda mi vida. Al mismo tiempo es una inyección de energía para continuar adelante y seguir persiguiendo sueños”

-Por cierto, nos encanta el título del disco ¿de donde viene?

“La niña de las preguntas imposibles responde a que siempre me he fijado en cómo los niños en general, pero sobre todo las niñas, hacen muchas y muy inteligentes preguntas a sus padres y la mayoría de las veces o bien no saben responder o en muchos casos no tienen respuesta. Esto me pareció una metáfora muy interesante con nuestra música donde de alguna manera ocurre algo parecido. Lanzamos muchas preguntas y sin embargo no obtenemos respuesta o las respuestas que nos dan no nos gustan”

-El disco se editó en Mayo ¿no? Queremos preguntarte por la acogida que ha tenido en el mercado ¿estáis contentos? ¿estáis satisfechos con la distribución y promoción que se está haciendo del disco ó a estas alturas cambiarías algo?

“La acogida que ha tenido en el mercado, tendiendo en cuenta el grave momento que atraviesa la industria donde desgraciadamente ya casi nadie compra discos, ha sido buena. El disco gusta mucho y cada vez tenemos más y más gente que nos sigue, lo cual es increíble porque por encima de cualquier otra cosa son personas que se interesan por lo que tienes que decir y eso me parece apasionante.

La distribución ha sido muy buena y el disco a llegado a los principales, ya escasos, puntos de venta de España (Fnac, Corte Inglés). Además hemos cuidado mucho el hacer llegar el disco a los principales canales de venta de Internet (Itunes, Rhapsody, Emusic, etc.. ). En cuanto a la promoción hemos contado con la colaboración de Carlos Igual que ha hecho llegar nuestro disco a los principales medios.

Yo creo que las cosas no han ido nada mal, a pesar de que como es lógico nos hubiera gustado contar con muchos más medios para hacer una promoción mucho más potente, y BONUS ya es hoy día un grupo a tener en cuenta dentro del panorama musical español. Objetivo cumplido”

-Nos hemos fijado que el disco esta grabado en Serenity studios en Madrid pero masterizado por Sean Magge en los míticos estudios Abbey Road en Londres, ¿A qué es debido? ¿Cómo surge esa colaboración?

“Las labores de producción en Serenity corren a cargo de Josué Bravo que es el responsable máximo de marcar una diferencia fundamental con respecto otros grupos y otros discos ya que es el productor musical del mismo. Desde un primer momento Josué y yo teníamos una cosa clara, teníamos que hacer un disco con un nivel a la altura de los grandes de la música y pusimos los medios necesarios para que eso fuera así. El ir a Londres a masterizar en Abbey Road forma parte de lo mismo. Sabíamos qué sonido queríamos que tuviera la mezcla final, analizamos los trabajos de ingenieros de mastering de todo el mundo y nos quedamos con Sean y Abbey Road. La experiencia fue la más impresionante aventura musical al trabajar con una gran persona en un grandísimo sitio”

-¿La gira del verano que tal ha ido? Algún concierto que recordéis especialmente.

“La gira de verano ha sido realmente gratificante. El recorrer tantas ciudades españolas “paseando” a nuestra niña de las preguntas imposibles y ver las reacciones de gente que no has visto nunca es algo realmente especial. Si tuviera que remarcar un concierto ese seria el de Apolo (2) en Barcelona. El concierto más especial de toda mi vida donde pude dedicar una canción a la mismísima niña de las preguntas imposibles.”

-El disco hay que reconocer que suena de maravilla pero lo que no sabemos es, como es Bonus en directo ¿A qué suena? ¿Qué podemos ver sobre el escenario? ¿A parte del disco os lanzáis con versiones?

“Bonus suena a Bonus o eso es lo que nos dicen. Si algo tuviera que remarcar igual es que el directo es más “cañero” que el disco a pesar de que cierto es que las canciones suenan muy fieles al disco. Sobre el escenario sobre todo puede verse sinceridad, puede verse cómo cada una de las canciones es el motor para revivir todas y cada una de las historias que cuentan las canciones. En alguna ocasión Bonus ha hecho alguna versión (Radiohead o Pink Floyd) pero no es lo habitual. Lo que sí suele verse siempre es algún tema nuevo que en muchas ocasiones suelo interpretar en versión acústica”

-Por donde os vamos a poder ver este otoño – invierno, ¿tenéis fechas cerradas?

“De momento el próximo martes 31 de octubre terminamos nuestra gira “BONUS PUNK TOUR” en Madrid en una de las salas que nos vio nacer que es La Sal. Después tenemos ya algunas cosas en varias ciudades como Alicante, Murcia y Barcelona pendientes de confirmar fechas, además de algunas sorpresas en Madrid”

-Entre concierto y concierto ¿pensáis en el futuro? ¿Tenéis compuestos nuevos temas para un segundo álbum?

“Nosotros tenemos la firme idea de continuar hacia delante sin detenernos ni un segundo. Ya pensamos en el segundo disco y no sólo tenemos nuevos temas compuestos, ya que eso es una necesidad y estamos continuamente haciendo canciones, sino que ya tenemos seleccionadas cuatro para el nuevo disco”

-Según vosotros mismos, vuestras influencias son grupos como Blur, Radiohead, Eels ó los mismísimos New Order, aparte de estos grandes foráneos, ¿alguna referencia patria?

“Jajaja, la verdad es que eso no lo escribimos nosotros pero es un honor que tengamos alguna influencia de gente tan grande como esa. Si es que la tenemos. En cuanto a referencias patria tenemos que reconocer que no escuchamos mucha música que esté en los circuitos tradicionales, digámoslo así, pero sí hemos conocido muchos grupos a través de Internet, en myspace, que nos han gustado mucho como Vinodelfin, Exit, Lantana y un largo etc de gente de este país que hacen música de una gran altura

Si tuviera que citar grupos españoles a los cuales haya comprado discos y haya ido a ver en directo te diría Piratas, Maga y Planetas por ejemplo”

¿Os veis tocando con los grupos que habéis citado en un futuro cercano?

“Bueno el futuro está ahí fuera y solo ahí fuera se puede responder a esa pregunta pero nosotros nos vemos tocando con cualquiera. ¿Por qué no?”

-Al no tener un territorio estilístico muy claramente definido, eso pensáis que ¿os beneficia o perjudica?

“La verdad es que este disco es cierto que plantea diversos prismas estilísticos aunque mi opinión es que siempre con el sello BONUS que une todas las canciones del disco haciendo un todo del mismo. No sé si nos beneficia pero la verdad es que no hemos notado perjuicio alguno”

En una supuesta balanza entre lírica y músicas ¿qué prima más en BONUS?

“Las letras para mí son como un instrumento más. Igual de importantes e igual de imprescindible según qué momento. Es cierto que muchas veces es el primer nexo de unión con aquel que se acerca a la canción y es uno de los elementos comunicativos más directos dentro de la misma, sobre todo en castellano y en España. Yo creo que en Bonus no puede hablarse de lírica y música sino de canción como un todo”

¿Qué reflejan los textos del disco? ¿Hasta donde son literatura musicada o vivencias apegadas a la cotidianidad de la banda?

“Los textos del disco son una reflexión clara y cruda acerca del amor, del desamor, de la esperanza. Son en un porcentaje alto vivencias y por supuesto algo de literatura musicada. Al ser un primer disco suponen un repaso amplio a muchas vivencias que de una u otra forma necesitas que vean la luz”

¿Te gustaría añadir cuestión que no te haya planteado?. Este es el momento de hacerlo

“Bueno me gustaría hacer una apología de los sueños. Siempre insisto en ello y es que me parece crucial que todos y cada uno de nosotros persigamos aquello en lo que creemos y no nos dejemos confundir por cuatro idiotas que pretenden hacer creer a otros muchos que la vida hay que vivirla bajo unos parámetros que no se creen ni ellos mismos. La vida es sueño…”