El mundo del metal puede considerarse en sí mismo bastante “freak”. En sus diversos estilos, todos conocemos y amamos bandas estrafalarias, ya sea en vestimenta, actitud, música, etc. Guerreros del paleolítico, seres andróginos, pinturas mortuarias, todo una gama de engendros que nos hacen disfrutar con sus composiciones y, por qué no decirlo, también con sus pintas. Esto último no es lo importante o esencial, pero ¿sería lo mismo Alice Cooper sin sus shows, sin la serpiente, sin la guillotina, sin el teatrillo que montan cada noche?. ¿O tal vez Manowar predicarían su particular y discutible doctrina sobre el “verdadero metal” con beisboleras y bermudas?.

Sin embargo, todo este culto de la imagen (salvo en lo que a black metal se refiere) proviene, fundamentalmente, de Estados Unidos. En Europa hemos sido menos cuidadosos en este aspecto y nos gusta que Kreator o Sodom salgan a tocar en vaqueros y deportivas. Por eso, choca que desde el septentrión aparezcan Lordi. Ni más ni menos que en la patria chica de Papa Noel, el líder de esta formación, homonímamente llamado, tiene su cuartel general en el que ya ha sido capaz de crear un número uno en Finlandia con “Would you love a monsterman?”. Y es que, a pesar de lo que su imagen haga deducir, Lordi son un grupo con claro cariz comercial. Su música entronca directamente con los 80 y, en particular, con alguien nombrado en el primer párrafo. No sé si recordáis u os gusta la época de Alice Cooper de finales de aquella irrepetible década. “Constrictor”, “Raise your fist and yell” y el multiplatino “Trash”. De estas fuentes, en especial de “Constrictor”, bebe la propuesta de los finlandeses. Hard rock accesible, con muchos teclados y estribillos tarareables. Personalmente, me atraen sus composiciones, enganchan. “The Monster Show” no es, ni más ni menos, que una recopilación de fantásticas canciones de sus dos primeros discos. ¿Raro? Tal vez pero no es menos cierto que su distribución hasta ahora había sido escasa en determinados países.

Hablar con Rovaniemi no es tarea sencilla pero tras un intento frustrado conseguimos mantener una larga charla con el parlanchín cantante y alma mater de la formación que nos habló de múltiples y variadas historias. Disfrutad con la conversación.

CPT: ¿De dónde proviene el nombre de Lordi?

LORDI: Es un apodo que me vienen dando desde 1987, creo. Me lo pusieron unas amigas de mi padre. Como en el momento en que se inició este proyecto, cuando las primeras demos, era yo el único componente, la elección fue sencilla. Significa “Lord” (Señor), es muy típico en Finlandia la terminación “i” en las palabras.

No sólo tú sino que el resto de la formación también tiene un rol, un papel propio. ¿Son los personajes que creáis producto de vuestra imaginación u os basáis en algún libro, película, etc?

No hay una influencia concreta pero en todos nosotros puedes ver cosas extraídas de la ciencia ficción o del género de terror, ya sean libros o películas. No obstante, al final desvirtuamos la idea y creamos nuestros propio monstruo. Amen, el guitarrista, es una momia actualmente pero al principio era una cosa muy rara que no sabría explicar, sus ropas eran distintas. Solo desde 1998 adquirió esa personalidad en la banda porque le encanta todo lo relacionado con el antiguo Egipto. Kita, el batería, es más un alienígena venido de otro planeta. Todos han tenido una transformación. Cuando Enary, la teclista, entró en el grupo en 1997 quería ser una mujer bárbara pero no funcionaba. Le dijimos: “Vamos a ver, eres rubia, tienes grandes tetas, ¿por qué no adoptas el rol de reina vikinga?”. Ella respondió afirmativamente.

Si no estoy mal informado, vives en Laponia, en Rovaniemi.

Sí, exactamente aunque el resto de la banda no.

Un cálido lugar, ¿no?

(risas) Sí, hace bastante frío por aquí. Los veranos pueden ser más o menos cálidos, nada parecido a España lógicamente, pero me divierto mucho cuando hago phoners con gente de fuera de Finlandia. Les pregunto: “¿Qué tal tiempo hace en Italia?.” Y me responden: “Hace mucho frío, 5º”. A esto replico: “¡Venga ya! Si eso es como en verano aquí.” (risas) Este invierno ha sido muy raro en Rovaniemi porque las temperaturas más bajas han rondado los 10 o 15 bajo cero cuando, habitualmente, deberíamos estar entre –30º, -35º.

¿Te resultó complicado formar un grupo con gente que no vive en tu ciudad?

La banda es bastante antigua. Las primeras demos las hice en 1992, ya te he comentado que era un proyecto en solitario pero no funcionó. En 1997 me mudé a Helsinki y allí formé el grupo. Posteriormente, ya emigré al Circulo Polar Ártico.

La pregunta que nadie te habrá hecho estos días. ¿Cuál es el motivo de editar un recopilatorio con sólo dos discos en el mercado?

El grupo no lo decidió, fue la compañía. Algunos nos han dicho que lo hacemos para sacar dinero pero no es verdad, un fue nuestra decisión. La compañía quiso editar el disco porque era más fácil para ellos promocionar el grupo a través de un disco en aquellos países donde no teníamos distribución y nadie nos conocía. En principio, el disco sólo sale en este tipo de países. Por ejemplo, algunos fans alemanes y finlandeses nos han criticado porque no hay temas nuevos, sólo canciones de los dos discos pero esto es muy simple. “The Monster show” no está dirigido a nuestros fans sino a aquellos que no conocen a Lordi ni habían tenido la ocasión de conocerlos con anterioridad. Como no disponen de los dos discos, les ofrecemos esta carta de presentación. La banda no escogió las canciones, sólo tocó. No obstante, es curioso algo de lo que nos estamos dando cuenta. Por ejemplo, en España, casi todos sabíais que teníamos dos discos y habíais escuchado algún tema a pesar de no tener los álbumes. Para muchos, es el primer álbum de Lordi que pueden comprar.

Vuestra música está claramente inspirada en el hard de los 80. Sin embargo, ¿no crees que algún oyente puede confundirse al ver vuestra imagen? Lo digo porque es bastante más agresiva que la música.

Puede ser. Conseguimos un contrato discográfico en 2002, nos costó 10 años. ¿Sabes el motivo? La imagen. Todas las compañías nos decían: “Nos encanta vuestra música pero la imagen que tenéis es horrible. Si la cambiáis os ofrecemos un contrato”. ¡Que les jodan!. Lo más gracioso es que nos ocurrió también lo contrario, una discográfica nos dijo: “Vuestro imagen es increíble pero la música es una mierda, es pop. SI tocáis black metal os fichamos”. ¿En qué quedamos?. Entiendo que en 2005 donde la escena heavy es agresiva y oscura, en general, cuando alguien vea una foto nuestra pueda pensar que somos una banda brutal pero en realidad lo que intentamos es ser una revisión extrema de nuestros ídolos: Twisted Sister, Kiss, WASP, Alice Cooper. Si Kiss se hubieran formado en 2005, seguro que su imagen sería parecida a la de Lordi.

En mi opinión, existe una clara conexión estilística con el Alice Cooper de “Constrictor” o “Trash”.

Por supuesto, sería muy estúpido por mi parte negar esta influencia. Puedes verlo tanto en música como en imagen pero no es una copia barata. Es como nuestra versión actualizada de aquella época. Aquí en Finlandia unos cuantos críticos han perdido el tiempo en intentar averiguar si alguna canción nuestra tiene partes parecidas con alguna de los 80. Es ridículo porque todo en la música está inventado. Escucha los discos editados en 2004 en un género como el power metal. Todos suenan igual si no eres un experto en el estilo para diferenciar los matices. ¿Por qué buscan aspectos similares? Muy sencillo, porque no nos parecemos a ningún grupo actual. Kilie Minogue suena como Britney Spears y ésta como Madonna. Es tan fácil como que todos los grupos de metal suena como Black Sabbath o Led Zeppelin y todos los de pop como The Beatles. ¡Vaya gilipollez!.

A pesar de que “The Monster show” recoge temas de dos discos, no existe una gran ruptura estilística entre ambos.

Es cierto. La principal diferencia radica en la producción. Las canciones del segundo, “The monsterican dream”, están infinitamente mejor producidas, además, se escogieron las más guitarreras. Es algo que nos comentó la compañía y les dijimos que por nosotros, perfecto. Incluso, existió la posibilidad de incluir temas inéditos porque para ese disco compuse unos 46. Ahora, de cara a una tercera entrega, tengo unos 50 terminados. Para el debut, “Get heavy”, había más de 100 resultado de diez años en la sombra. Nosotros somos un poco como AC/DC, no conocemos otra manera de escribir canciones. Seguro que en el próximo disco no haremos thrash metal ni hard core.

Conseguisteis un número uno en Finlandia con “Would you love a monsterman?”. Dos cuestiones: ¿Lo esperabais? ¿Cómo os sentisteis?

Fue hace dos años. Estábamos en el estudio grabando el resto de “Get heavy”. Nos sorprendió relativamente porque esperábamos que la canción gustara aunque no imaginamos que tanto. Permaneció seis meses en el Top10. Después de una década dándonos contra la pared, comprendimos que ese tiempo no había sido en vano.

Cuando escribes una letra, ¿piensas en cómo va a poder ser representada encima de un escenario?

Sí, está bien porque eres la primera persona que me lo pregunta. Cuando compongo intento, inicialmente, lograr un buen coro, pegadizo. Luego, cuando grabamos demos con todos los temas que hemos escrito no tenemos una idea de la letra. Es una vez escogidas las canciones que formaran parte del disco cuando me planteo este asunto. Me planteo cómo podría visualizarse en un concierto, si pegaría con el resto, incluso una especie de coreografía aunque luego no pueda llevarse a cabo. No pasa con todas las canciones pero, en ocasiones, sí.

Alice Cooper, Kiss, Rob Zombie, GWAR, Marylin Manson... ¿Consideras que Lordi es un grupo de shock rock en la tradición de los que he nombrado?

100% sí. En particular, Alice Cooper y Kiss. Ellos son los maestros, nosotros los aprendices. Marylin Manson es un fan de Kiss y Alice Cooper, y eso se nota en sus montajes. También soy un gran fan de Rob Zombie, me encanta. Sin embargo, otros como GWAR o Slipknot no me gustan nada. En especial, pienso que GWAR es un grupo que solo transmite imagen y no música. Son una broma, bastante ridículos, pero creo que son lo que ellos mismos quieren representar.

Personalmente, solo me gustan los clásicos de los que estamos hablando.

Hombre, ya te comentado mi pasión por Rob Zombie, pero incluso Marylin Manson tiene un disco que me chifla, el “Mechanical animals”. Los demás considero que carecen de las melodías necesarias para engancharme.

Hay una creencia generalizada en Europa de que las bandas de shock rock tienen éxito por la idiosincrasia propia de la sociedad en Estados Unidos. ¿Crees que si Lordi fuerais de allí tendríais más opciones de despega a nivel mundial?

Probablemente pero no solo siendo una banda de shock rock, también el pop, el grunge,... Si tienes éxito en el mercado americano, seguro que das el salto al resto de países del mundo. Siendo de Finlandia es más complicado pero, como antes te dije, hoy en día en Europa no hay nadie que se parezca a Lordi por lo que podemos lograr una base importante de seguidores. Además, en el mundo del metal es más fácil conseguir un contrato en Europa que en U.S.A. Mira si no todas las bandas americanas de heavy que firman con sellos europeos.

Viniendo de Finlandia todos esperan una música atmósferica y fría tipo black o gothic metal, o por el contrario, una banda de power.

Pasaría lo mismo si fuéramos suecos, polacos o españoles. No importa el lugar del que provengas pero es verdad que hay muchísimas bandas de esos estilos en Finlandia, demasiadas quizá, pero podemos considerar a Lordi como un lobo solitario que protege las melodías y el hard rock de los años 80. Es raro cuando tocamos un concierto en Finlandia porque somos muy diferentes al resto de bandas, es complicado ubicarnos con alguien. En el Tuska Festival de Helsinki tocamos hace un par de años. Resultó gracioso porque la mayoría de bandas eran de death y black., nosotros parecíamos como los Britney Spears del rock. Sin embargo, las 3000 personas que nos vieron se tomaron nuestra actuación como una fiesta. No pegábamos allí pero eso lo hizo especial. La gente que tiene 15 o 16 años jamás ha oído hablar de Twisted Sister o Alice Cooper. Para ellos, Stratovarius es una banda antigua. Cuando salimos allí, algunos se preguntaban: “¿Qué coño hacen estos tipos aquí? ¡Esto es música pop!”. Venga ya, abrid los libros de historia y enteraros de qué hacía Ozzy en los 80. También tocamos en Wacken pero afortunadamente allí salimos después de Twisted Sister por lo que hubo gente que realmente nos entendió.

¿Cómo describirías un concierto de Lordi?

Depende de dónde toquemos. Si podemos hacer un show completo intentamos utilizar pirotecnia, algunas muñecas que escupen sangre, si el escenario lo permite montamos una especia de casa encantada, yo llevo unas alas negras, algo bastante teatral. Cuando salimos a tocar fuera, es demasiado difícil llevar esa producción ya que necesitamos más de 20 personas para confeccionar todo el montaje escénico. No podemos afrontar ese presupuesto además de que los escenarios son demasiado pequeños. Eso le pasó por ejemplo a King Diamond. Había visto imágenes en Internet de sus conciertos en Estados Unidos y llegó a Finlandia con un escenario que tendría una extensión del 5% del que utiliza en América. Es una pena pero no se puede hacer nada. Esperemos que algún día podamos actuar en grandes escenarios siempre.

No sólo la música es importante en Lordi sino que como hemos hablado a lo largo de la entrevista, otras manifestaciones del arte influyen en vosotros. Me gustaría que me dijeras qué trascendencia tienen:

Las películas de terror: Enorme influencia. Si me preguntas por mis favoritas te diría la saga de Freddie Krueger, “Pesadilla en Elm Street”. Tengo bastantes películas en DVD se ese género y un par de veces por semana veo alguna. Se puede ver reflejado en la imagen de la banda.

Libros: No soy demasiado aficionado a la lectura. Me aburro muy deprisa si veo que el libro es largo. Si tiene más de 200 páginas me entero si han hecho una película sobre el libro y la veo. Lo que sí me gustan mucho son las biografías, en especial de músicos como Ozzy o Lemmy.

Comics, en especial el desaparecido “Faboluos Monsters”: No, no lo he leído nunca pero mucho gente me ha hablado de “Fabolous Monsters”. Respecto a los comics en general me encantan. En mi vida fuera de Lordi, hago guiones gráficos (storyboards) de series de televisión aquí en Finlandia. Adoro Marvel, mis favoritos de Marvel son Hulk y Nightcrawler (de X-Men). Podría seguir y seguir...

¿Consideras que podríais continuar los pasos de vuestros compatriotas Hanoi Rocks y, si se diera la circunstancia, trasladaros a Estados Unidos o piensas que no estamos ya en los años 80?

Existe una posibilidad. HIM está cerca de romper allí y The Rasmus o Nightwish lo están intentando. No veo un gran problema en eso aunque es totalmente diferente a lo que a la forma en que a mí me gustaría pero debemos adaptarnos a la forma de ampliar tu público que existe en el siglo XXI, casi con el boca a boca. Nada es imposible, ¿no eligieron a George Bush presidente otra vez? (risas) Todos pueden tener su oportunidad. Al principio también creíamos poco factible que unos tipos vestidos de monstruos hicieran música heavy en Finlandia y, mira, aquí estamos charlando.

¿Existiría Lordi sin toda la parafernalia y el concepto que os rodea o, dado ese caso, preferiríais cambiar el nombre del grupo?

Nunca jamás hemos considerado despojarnos de nuestros disfraces y ropas, no sé qué decir. Evidentemente cuando escribimos músicas, estamos en el estudio o contestamos entrevistas no llevamos nuestra ropa ni adoptamos el personaje. La música es la base pero la imagen es la guinda del pastel. Si no lleváramos los disfraces seguro que tocaríamos el mismo tipo de música pero el impacto no sería igual. Lordi es para los oídos pero también para los ojos, es nuestra marca característica. Si escuchas una canción no sé si la recordarás pero si nos ves en fotos, probablemente no te olvides de nosotros. Evidentemente si nos quitáramos las máscaras, nos trasformaríamos en otro grupo pero no veo el momento en que esto pueda suceder.

La última, ¿a quién se le ocurrió como apertura incluir “Threatical trailer”?

Los grandes discos siempre han tenido una intro muy sugerente y brillante, por ejemplo, en el “Destroyer” de Kiss, el “Come out and play”de Twisted Sister o el “Inside the electric circus” de WASP. Todas ellas te adentran en lo que encontrarás después. La idea de “Threatical trailer” surge en una Navidad en Laponia cuando mi novia me regaló la caja con los DVDs de “Pesadilla en Elm Street”. En enero teníamos que entrar al estudio a grabar y necesitábamos una intro. Entonces, me acordé de los extras del DVD. Uno de ellos era un trailer de la segunda parte, cerré los ojos e imaginé que algo parecido sería ideal para el disco. El espíritu de “Threatical trailer” es el mismo aunque con las frases cambiadas. Lo hicimos entre el productor, Kita y yo. Además, las intros son una excelente manera de comenzar un concierto, te aseguran una atmósfera adecuada.

EUROPAN MONSTOUR 2005 (SPAIN)

VIERNES 15 ABRIL Copernico Club MADRID
SÁBADO 16 ABRIL Sala Razmatazz 1 BARCELONA
DOMINGO 17 ABRIL Sala Rock Star SAN SEBASTIAN