SINOPSIS

"Match point" narra la dramática historia del ascenso en sociedad de un joven y de las terribles consecuencias de su ambición.

LA HEMOS VISTO Y NOS PARECE QUE...

Todos los parámetros del cine de Allen parecen haber cambiado en esta película. A parte de la variación de elementos más o menos habituales que formaban parte del guión y el ambiente de sus películas, también parece que la planificación es otra: la luz, el montaje, el ritmo... siguen parámetros más convencionales que en sus otros filmes. Allen ha dejado Manhattan, los psicólogos, el jazz, los círculos de amigos intelectuales, para marcharse a Londres y hacer un a película en la que reina el suspense y en la que se masca la tragedia a ritmo de ópera. Es como si al trasladarse a la patria de Hitchcook su mente cinematográfica hubiese quedado condicionado por la del orondo director. Pero lo cierto es que lo hace bien y Match Point es una más que aceptable película de suspense. Con una argumento que peca de previsible, Allen consigue sin embargo meter en el juego al espectador, implicarle en los conflictos que van surgiendo entre los protagonistas y en las tensiones que va provocando la trama, gracias a una adecuada utilización de los elementos que provocan esa emoción, ese misterio que parece haber perseguido y conseguido Woody Allen en esta nueva película.

Dentro del árido retrato de la clase alta inglesa, con muy poco espacio, por cierto, para la habitual ironía de Allen, Match Point pone el objetivo en los personajes que han llegado a ese mundo de manera casual al unirse sentimentalmente a esos “hijos de papá”. Unos recién llegados al éxito social que resultan más atractivos por contradictorios y porque además son más proclives al otro gran tema de la película, la pasión. Y la pasión tiene aquí un nombre, Scarlett Johanson, la joven rubia que protagoniza una de las presentaciones más sensuales que he visto últimamente en el cine, con esa aparición como diestra jugadora de ping pong. Su presencia en esa secuencia hace comprensible todo el drama que se desencadena después, aunque esa primera impresión de femme fatale se vaya diluyendo poco a poco a lo largo de la película.

Pese a que la sensación general de que Match Point es una buena película y al igual que se agradece un descanso en ese histrionismo de Allen, también se echan de menos algunas de las genialidades del director neoyorquino: sus frases ingeniosas, las situaciones imposibles, la comicidad de los personajes incluso en las películas que no son comedias, y sobre todo esa ironía que mencionaba antes. Sólo al final, en las indagaciones policiales, podemos ver algo de eso, pero el resto del filme, a pesar de girar en torno a las relaciones afectivas, a la suerte de los individuos, al éxito social, nadie reconocería esta película como sacada de la mente de Woody Allen. Sin embargo así es, y entonces la pregunta es ¿si Woody Allen renuncia en gran parte a su estilo, Match Point se convierte en una película vulgar?. Pues no, porque a menudo olvidamos que además del buen cine de autor, existe el buen cine a secas y Match Point podría integrarse sin demasiados problemas en esa categoría.

Supongo que para Allen ha debido suponer un esfuerzo, tras décadas de seguir más o menos su personal estilo, hacer cine en plan “convencional” y supongo que eso responde también a su indiscutible cinefilia, del amor por los clásicos, por el buen cine que ha mostrado a través de sus propias películas Admiro su gesto, la valentía de afrontar un proyecto que no espera nadie, a riesgo de defraudar a sus incondicionales y de soliviantar a sus detractores por hacer una película con pretensiones distintas a la habituales, y además creo que ha demostrado que a pesar de su propio personaje y de su especial mundo cinematográfico, también es un buen director y guionista.